Sesiones 4, 5 y 6

Los días 25, 26 y 28 de febrero se llevaron a cabo las sesiones 4, 5 y 6 que correspondían a la aplicación y disfrute del RED "esto es arte" como parte del proceso de formación en competencias para disfrutar, apreciar, interpretar y entender las obras de arte. De igual manera, se hizo uso del cuaderno de clase y del trabajo colaborativo para, de manera grupal, entablar diálogos sobre apreciaciones de obras de arte con el fin de poder desarrollar criterios de observación, escogencia y, en las siguientes sesiones de la siguiente semana, concretar un producto cultural tipo obra de arte (bien sea esta original o un intento de réplica de los clásicos).

Las actividades de las sesiones se desarrollaron según los criterios previamente establecidos y siguiendo el orden acordado. Los estudiantes mostraron la misma disposición, entusiasmo y atención que en los encuentros anteriores. A continuación se exponen de manera sucinta el esquema de aplicación del proceso de incorporación de TIC en el aula:

1) En la primera sesión se expusieron los pormenores de la actividad en el RED dentro del aula de clase para luego pasar, por grupos (1 de 4 miembros y 7 de 3 miembros) a la sala de informática y desarrollar las actividades de reflexión previa (a modo de activación de pre-saberes) en los apartes "pintura para pensar" y "¿arte o artes?". El producto final de esta actividad era una corta reflexión individual (escrita por cada estudiante en el cuaderno) y una reflexión grupal en la agenda escogida por el grupo.

2) En la siguiente sesión, correspondía trabajar los apartes del RED "pintura y pintores" y "el pintor en acción", lo que implicaba la observación de videos (el pintor Antonio López en su taller y hablando de pintura) y la búsqueda en internet de otros artísticas icónicos del Renacimiento Italiano. El producto final de esta sesión era una búsqueda y selección de una pintura que le llame la atención al estudiante y la puesta en común de sus pareceres frente al grupo.

3) La última de estas tres sesiones implicaba la explicación por parte del docente, a través de una presentación en PowerPoint creada por él, de la teoría de apreciación y análisis de obras de arte del crítico e historiador del arte Erwing Panofsky (método iconográfico); por su parte, los estudiantes debía aplicar dicho método en obras del Renacimiento Italiano, escoger una en particular, exponerla al grupo y, a partir de ésta, crear una obra propia en la siguiente sesión.

a continuación se presenta un corto video en el que se evidencia el arranque de estas tres sesiones.